Álbumes que rozan lo onírico o lo espiritual, el regreso a las raíces después de recorrer mundo, el síndrome del impostor contado desde el humor y la sátira o la reivindicación política y social de tu isla. Esta es la lista de nuestros 10 álbumes en español favoritos del 2025.
10. PO2054AZ (Vol.III) – Sen Senra
PO2054AZ (Vol. III) cierra la trilogía de Sen Senra con un sonido más cercano, construido sobre guitarras cálidas y una producción que deja espacio a la emoción. Con piezas como Padiante, su primera canción completa en gallego, el disco abraza de lleno sus raíces y una sensibilidad más terrenal. El resultado es un trabajo íntimo y sin adornos, que funciona como un retrato honesto de su momento vital y un final coherente para este viaje creativo.
9. HAZ LO TUYO – María Yfeu
10 cartas que nunca se llegaron a enviar a 10 personas distintas en un pop confesional y tremendamente emocional, con una producción muy pulida y delicada, demostrando una vez más el enorme potencial vocal de María Yfeu, uno de nuestros descubrimientos de 2024. Con el corazón en la mano y muchos dolores comunes, HAZ LO TUYO recorre las relaciones humanas, los cambios, los amores que salen mal y nunca se encuentran, pero también los que salen bien.
8. DESQUICIADO – BAJOCERO X
En su debut, Bajocero X convierte DESQUICIADO en un desahogo en toda regla, y entiendes por qué el álbum se titula así. A partir de ahí mezcla pasodobles, coros, electrónica y pop urbano, saltando de lo más clásico a lo más de club sin que se rompa el hilo. El resultado es un álbum con una identidad muy clara, donde el conjunto funciona, y dibuja bien la cabeza y el momento en el que estaba y está el artista.
7. PAPOTA – Ca7riel & Paco Amoroso
Todo empezó en un Tiny Desk, todo lo que viene después ha sido un ascenso descomunalmente rápido a la fama internacional. PAPOTA llega como esa sacudida necesaria: CA7RIEL y Paco Amoroso mezclan funk, pop y electrónica con mucha soltura y personalidad, convirtiendo cada pista en una burla elegante a la cultura del éxito. Entre la ironía de IMPOSTOR y la provocación juguetona de #TETAS, el dúo construye un universo donde el humor y la crítica conviven sin pedir permiso. Suena libre, caótico y brillante a la vez, como si abrazaran el absurdo para señalar lo superficial del mainstream.
6. Anela – Belén Aguilera
Con Anela, Belén Aguilera se adentra en lo íntimo y lo teatral, combinando cuerdas, piano y electrónica para explorar vulnerabilidad y deseo. El disco no busca hits inmediatos, sino sensaciones profundas que muestran su ambición artística. Un viaje místico y personal que reafirma su ambición y su autenticidad pop, creando su mejor trabajo hasta la fecha y uno de los más conceptuales y cohesionados del año.
5. Si Abro Los Ojos No Es Real – Amaia
En su tercer álbum, Amaia construye un mundo muy suyo, a medio camino entre el sueño y la vida cotidiana, y lo mantiene firme de principio a fin. Si Abro Los Ojos No Es Real mezcla nanas, folk y pop suave con arreglos muy cuidados para hablar de la familia, del miedo, de la muerte y de hacerse mayor sin perder ese punto de humor raro que siempre ha tenido. El título encaja perfecto; Muchas canciones parecen escenas que podrían ser un sueño o un recuerdo, y justo ahí está la fuerza del disco, en cómo convierte cosas muy íntimas en un relato claro.
4. DAISY – rusowsky
Con DAISY, rusowsky lleva el pop a territorios experimentales, mezclando glitch, hyperpop y R&B alternativo con una libertad magnética. Las colaboraciones, desde Ralphie Choo a La Zowi o Las Ketchup, son clave, y se nota que no están elegidas al azar, aportando química y matices que elevan cada tema. Un disco audaz que combina riesgo y creatividad en cada tema, haciendo que la experimentación suene natural y adictiva.
3. Spanish Leather – Guitarricadelafuente
Guitarricadelafuente se suelta más que nunca en su segundo álbum, Spanish Leather, con canciones más sensuales, más físicas y apoyándose en melodías más pop. La raíz y el folk siguen ahí, en la forma de cantar y en ciertos giros, pero ya no mandan tanto como antes, ahora conviven con una producción más luminosa, en un disco que habla de deseo, de cuerpo, de liberación donde todo encaja de forma muy coherente de principio a fin.
2. DeBÍ TiRAR MáS FOToS – Bad Bunny
El trabajo más arriesgado de Bad Bunny hasta la fecha. DeBÍ TiRAR MáS FOToS es un retrato crudo y orgulloso de Puerto Rico. Entre salsa, plena, reguetón y dembow, denuncia la gentrificación que expulsa a los puertorriqueños de su tierra y critica cómo el gobierno de EE. UU. trata a la isla como un territorio de segunda. Habla de emigración, precariedad y memoria cultural, mezclando fiesta con conciencia social. El resultado es un álbum político que celebra sus raíces mientras levanta la voz por su pueblo boricua.
1. LUX – ROSALÍA
Se entiende que Rosalía haya tardado tres años en sacar LUX. Detrás hay una investigación bestial de idiomas, vidas de santas y textos místicos para armar su propia visión de la espiritualidad. Cada canción se inspira en una figura o referencia concreta, pero todo está pasado por su experiencia: rupturas, deseo, culpa, placer. El sonido va en la misma línea grande y cuidada, con orquesta que se mezclan con recursos pop muy directos y colaboraciones como Björk, la Orquesta Sinfónica de Londres o Carminho, para crear álbum largo, pero que funciona como un todo y que se siente, con razón, como el gran trabajo en español de 2025.
